SINESTESIA – Il particolare che fa la differenza

Per interpretare artisticamente la tematica di questa mostra d’arte dobbiamo capire cos’è la Sinestesia nella pittura. Il fenomeno sinestetico è inteso scientificamente come “percezione contemporanea propria di due o più sensi”. Questa capacità di percezione plurivoca è legata a una forte connessione delle sinapsi della corteccia cerebrale. Sembra che tale fenomeno sia sette volte più frequente tra artisti, letterati e poeti.

La sinestesia: vedere i suoni, assaporare le forme, annusare i colori. Esiste una profonda capacità sinestesica che caratterizza la pittura. Pur fondandosi sulla rappresentazione visiva, l’arte pittorica non sollecita soltanto la percezione ottica, ma è anche capace di intervenire su altri canali sensoriali. In questo modo l’arte figurativa opera con linee, forme, colori e figure, costruisce quindi delle rappresentazioni che si rivolgono tanto alla vista, quanto all’udito e al tatto. Per facilitare il compito ai nostri artisti voglio fare degli esempi pratici:

Percezione materica del colore. Il rosso che Raffaello utilizza per realizzare la veste di velluto che ricopre la mozzetta di Leone X nel celebre ritratto, non viene colto dal nostro sguardo solamente come un rosso, ma anche come un rosso velluto. In quel colore, e soprattutto nel modo con cui l’Urbinate lo stende, la nostra percezione visiva coglie non soltanto i dati meramente ottici o cromatici dell’oggetto, ma persino il materiale con cui è realizzato.

Dall’articolo della Dott.ssa Morena Salvati si evince che la sinestesia è un fenomeno percettivo che consiste nella sovrapposizione simultanea di più sensi. Accade cioè che la stimolazione di una modalità sensoriale (suoni, colori, odori) inneschi una percezione in uno o più sensi diversi (ad esempio la vista) in maniera automatica.